Datos del Libro:

Autor: María Lydia Torti.

Editorial: Ocruxaves.

Año: 1989.

Ilustración de tapa: Edda Del Pratto.

Ejemplar de la Biblioteca D. F. Sarmiento de Cañuelas

Reseña:

PRÓLOGO

Adentramos en el mundo lírico que nos propone María Lydia es presenciar una visión intimista de distintos temas, momentos y pasajes de la vida misma.

Por fin hoy encuentra su canto, luego de un lento y doloroso proceso de maceración y lo vierte como alguien que desprende algo de sí mismo, con el mismo desgarrador afecto y sentimiento.

¿Cómo poder explicar por momentos ese encanto de elegancia expresiva, ese haber alcanzado el término justo, la palabra precisa, la hondura de sentimientos en ciertos versos confesionalmente líricos? Es que se unen en ella un espíritu intuitivo e improvisador junto con una artesana conciente de un oficio aprendido tras una aleación de misterioso espíritu poético y conocimiento de técnicas y autores.

Sin embargo la suya es una obra personalísima, donde la metáfora, como medio de desentrañar los significados ocultos de su íntima realidad sensible, es el vehículo para llevar a cabo esa realidad que muestra y que a la vez juega con ocultar, ya que es su realidad.

Paradójicamente por momentos torna amoldes más clásicos, de los que enseguida se escapa, para alcanzar un proceso de progresiva descomposición poética de los significados que recrea con su enigmático y peculiar sistema pendular en el invariable vaivén entre una expresión, que por momentos resulta agresiva y por momentos se torna mansamente aceptadora de su tiempo y su realidad.

Leer sus poesías constituye como dije antes, todo un goce y sufrimiento.

MARTHA VAZQUEZ DE PEREZ

Datos del Libro:

Adaptación: Jorge Claudio Morhain.

Dibujos: Roberto Regalado.

Editorial: Atlántida (Revista Billiken).

Año: 1988/1989.

Ejemplar digital del autor

Reseña:

EL LIBRO DE LA SELVA (ó EL Libro de las Tierras Vírgenes) de Rudyard Kipling

En 1988 Hacía ya 18 años que trabajaba en Editorial Atlántida, casi exclusivamente en la revista Billiken. De hecho, pertenecer a la planta permanente de la revista fue los que me indujo a estudiar Magisterio, en 1973. No podía ser que no entendiera de qué hablaban en la redacción de una revista educativa. Fue hacia fines de ese año que la Redacción propuso la idea de adaptar obras literarias a la historieta. La elección de los títulos quedaba a mi cargo. Eso sí, debían ser libros sin derechos; es decir, cuyos autores hubiesen muerto más allá de los setenta años. De modo que elegí aquellos que me habías gustado como niño lector, esos relatos que me habían resultado más visuales. Fueron “El eterno adán”, de Julio Verne, que había sido “descubierto” por la crítica hacía poco tiempo, y es el más moderno de los relatos del genio de la ciencia ficción. De hecho, una teoría dice que Julio lo dejó inconcluso y que Michel Jean Pierre, su hijo, lo completó y “modernizó” al incluirlo en la antología de relatos cortos “Ayer y Mañana”, publicado en 1910 (Julio Verne falleció en 1905). Pero por entonces esto no había surgido, y se consideraba la obra póstuma del prolífico autor. Otros fueron “El escarabajo de oro”, de Edgar Allan Poe (incluida la adaptación de su enigma); “La guerra de los Mundos”, de Herbert George Wells (ambientada en la época victoriana donde la sitúa el autor); y, el que me había fascinado siempre, “El Libro de la Selva”, de Rudyard Kipling.

Las ilustraciones, todas de un nivel extraordinario, estuvieron a cargo de Roberto Regalado, Alejandro Okif, Oscar Correa, y nuevamente Roberto Regalado.

El Libro de la Selva se publicó en Billiken nº 3599 al nº 3603, de fines de 1988 y primeros días de 1989.

JORGE CLAUDIO MORHAIN

Datos del Libro:

Autor: María Lydia Torti.

Editorial: Ocruxaves.

Año: 1994.

Ilustraciones: Osvaldo Disanto.

Prólogo: Marta Lena Paz.

Ejemplar de la Biblioteca D. F. Sarmiento de Cañuelas

Reseña:

PRÓLOGO (fragmentos)

Nos parece que Naufragios excede los márgenes de una rigurosa perceptiva, aunque tal vez puedan reconocerse ecos borgianos y resonancias de Julio Cortázar. Pero sí resulta evidente que la mayoría de las narraciones que integran el libro manifiestan ciertos rasgos tipológicos que Edelweis Serra puntualiza: "El cuento ofrece un núcleo acabado de vida; puede ser una experiencia límite, un acontecer extraordinario (aún dentro de lo ordinario y cotidiano), siempre una singladura presentada in medias res”. En consecuencia, los veinte cuentos observan distintas categorizaciones semánticas y diversos grados de formalización estética, lo que no impide, por cierto, cierta unidad de sentido.

“Felicitas Villa” es la relación de un amor indestructible que sobrevive a través de los años nutrido por su propia fuerza, a tal punto que uno de los enamorados, Felicitas, acude como siempre a la cita de amor el mismo día de su muerte. (…)

A veces la fantasía se instala en el relato a través de la desmesura hiperbólica de un elemento común. Ya vimos que un simple objeto –un par de anteojos- puede exceder su función habitual y trasponer el primer estrato de la realidad, aunque no se altere su forma. Por el contrario, en “La campanilla azul”, una enredadera vecina va invadiendo con sus flores azul violeta la planta alta de la antigua pero decrépita casa paterna, único lugar que el personaje habita; ha clausurado de tal modo toda comunicación con el exterior que el acceso a su precario "hábitat" resulta casi imposible. (..)

A veces ciertas experiencias primigenias adquieren un nivel semántico que sin internarse en lo puramente fantástico logran en la añoranza del bien perdido un valor simbólico y mítico. Los días dorados de la infancia y la adolescencia constituyen para el protagonista de “La laguna”, el paraíso perdido que el recuerdo intenta rescatar.

También el tiempo puede congelarse en un ámbito en el cual su decadencia propicia la persistencia de una implacable dominación. En “Los hermanos”, Aurelia, la hermana mayor y encarnación de la madre castradora, dispone con inapelable autoridad de la vida de sus hermanos menores, Jaime y Virginia.  (…)

El poder de la palabra es tal que tanto puede provocar la muerte como conjurarla, “Lenguaje III”. Pero en ocasiones resigna su función esencial, la comunicación, pues el acostumbramiento y la rutina la vuelven innecesaria, “Lenguaje”. Asimismo, se torna inútil ante la premura de la despedida definitiva, “Lenguaje II”, y florece en poesía, único milagro que junto con el amor "salvarán al universo", “La máquina de escribir”. (…)

En Naufragios aparecen otros cuentos que si bien no se inscriben totalmente dentro de lo fantástico presentan hechos, situaciones, circunstancias, personas y seres cuya singularidad es tal que crean en el desarrollo del relato una atmósfera extraña que produce una cierta expectativa, que siempre se resuelve del modo más inesperado.

En “Los gatos amarillos” el acoplamiento de dos gatos machos encarna "una realidad aberrante y malsana"; el desenlace, si bien es insólito, esclarece de una manera totalmente inesperada el halo un tanto misterioso que particularizo un hecho vulgar, el nacimiento de dos gatos, que va adquiriendo a medida que transcurre el relato una dimensión extraña.

También resulta sorprendente el desenlace de “Deformación”. (…)

El estrato semántico de Naufragios manifiesto las tensiones del hombre y "su situación dramática de ser-en-e/-mundo, su circunstancia y su destino, ya sea absurdo, conjetural o paradójico, predeterminado o libre, social o individual, inmanente o trascendente, fideísta o desesperado". Por ello hemos visto distintos modos de aprehender estas tensiones existenciales al revelar la frustración, el engaño, el fracaso, el egoísmo, las conductas equívocas, lo que supone diversos modos de contar acordes con la intencionalidad de la autora.

MARTA LENA PAZ

Datos del Libro:

Autor: José Luis Veiga.

Edición de Autor.

Año: 2020.

Arte de tapa: Rosario Veiga.

Prólogo: Mónica Luján Curone.

Ejemplar de la Biblioteca D. F. Sarmiento de Cañuelas

Reseña:

PRÓLOGO

Tantas facetas tiene el hombre como momentos vividos a través del tiempo. José Luis amigo, cómplice, "celestino ", el gallego deportista, viajante, familiero, solidario comprometido, el autor que decide volcar en un papel sus recuerdos, sus emociones, su inagotable inspiración y logra una narrativa sencilla, atractiva, cercana.

José Luis, no como protagonista sino como autor, se introduce en la obra; su presencia es visible, su sentir, sus palabras y la forma de expresarlas lo dejan expuesto de manera agradable y sentida.

Saborea lo que ocurre con los cinco sentidos y nos hace disfrutar con minuciosas y exquisitas descripciones los lugares, siempre cercanos a él y nosotros, y los personajes, que si bien son ficticios tienen rasgos de personas de existencia real.

En Negra y Blanca un personaje siniestro e inescrupuloso acompaña el transcurrir de los acontecimientos de dos criaturas unidas por el origen pero separadas por la realidad. El destino, las vueltas de la vida,... Dios, las une.

Los hilos de la trama nos van conduciendo al desenlace, el autor nos va preparando para ese final que hace que el lector se apresure para que suceda, para que se haga justicia.

Mónica Luján Curone

Datos del Libro:

Autor: Carlos Moreno y Leticia Maronese.

Ilustraciones: Carlos Moreno y Leticia Maronese.

Editorial: Comisión para la Preservación del Patrimonio Histórico Cultural de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Año: 2007.

Ejemplar de la Biblioteca D. F. Sarmiento de Cañuelas

Reseña:

PRÓLOGO

Durante el siglo XVII, la plaza era, simplemente, un lugar de encuentro social y de comercio, una prolongación de calles que en realidad casi no existían. Allí se abastecía la población de los productos corrientes y se regateaban los artículos importados ofrecidos "por única vez" (especialmente de origen holandés) bajados de barcos anclados por supuestas "averías" en el puerto.

En el siglo XVIII, los buques anclados no tenían banderas muy variadas. La mayoría era de procedencia británica, desde que —por decisión de la Corona española borbona— los ingleses obtuvieron permiso para comerciar legalmente "las piezas", eufemismo con el que se denominaba a los africanos esclavizados.

Más entrado el siglo, España intentó retomar el control de sus colonias. Para ello utilizó, además de la guerra, un conjunto de cambios administrativos. La creación del Virreinato del Río de la Plata en 1776 convirtió a Buenos Aires en capital y residencia de máxima autoridad: Mientras tanto, crecía la actividad de su puerto, al que llegaban los productos de España para todo el Virreinato. A principios del siglo XIX, la plaza-mercado, que hacía tiempo reclamaba reformas, quedó dividida por una recova.

Muy pronto le llegó su bautismo político al convertirse en campo de batalla en la lucha contra los ingleses durante las invasiones de 1806 y 1807.

Y poco después estalló la Revolución. Es probable que, en mayo de 1810, los criollos que presionaron a los cabildantes desde la plaza, no imaginaran siquiera la magnitud de la escena que estaban protagonizando, ni de cuánto pesaría en la historia de una nueva Nación que estaba por crearse. Sin embargo, ya en 1811 los festejos del primer aniversario del La Revolución tuvieron lugar en la plaza. Y en octubre del año siguiente, volvió a ser ocupada por grupos políticos que reclamaron —y consiguieron- un cambio de gobierno.

A pesar de estos comienzos, los movimientos obreros y políticos (socialistas, anarquistas o radicales) de fines del siglo XIX y primeras décadas del XX, eligieron otros lugares de la ciudad para manifestarse. Recién el peronismo la recuperó y consagró definitivamente como espacio público para la política. Y a partir de ese momento, la Plaza de Mayor es un escenario permanente que —ya sea por los actores que la ocupan o por la ausencia de ellos— va tiñéndose de significados que acompañan la historia del país. Allí se reclama o se impugna el poder. Se demuestra consenso y legitiman gobiernos. Es la plaza de los trabajadores en el peronismo y del antiperonismo de la Revolución Libertadora. La meta tenazmente perseguida por manifestantes —y duramente resistida por policías y militares— a comienzo de los '70. Es el espacio de enfrentamiento de los distintos peronismos entre 1973 y 1975. Es la plaza vacía en el '76 y la de las Madres a partir del '78. Es la plaza de Malvinas en el '82 y la de la democracia en el '83; la de las marchas contra la impunidad en década del '90, la del cacerolazo y de represión y muerte en 2001. Es la plaza de los desocupados en los años siguientes, y hoy es también el sitio donde los visitantes extranjeros acuden a fotografiar esa insólita profusión de marchas. Quizás para algunos turistas no sea más que un aspecto colorido de nuestro paisaje urbano. Para nosotros es una reafirmación permanente del carácter político paradigmático de una Plaza de Mayo cuya carga legitimante nos impulsa, una y otra vez, a decir ¡Todos a la plaza!

Lic. Liliana Barela
Secretaría de Investigaciones Históricas, CPPHC.

Datos del Libro:

Autores: Bruno Rutter.

Año: 2013.

Editorial: Agro-Vet.

Ejemplar de la Biblioteca D. F. Sarmiento de Cañuelas

Reseña:

PRÓLOGO

El propósito de este ensayo es concentrar en un texto la teoría y la práctica para interpretar los eventos que se suceden en el parto normal, las distintas posibilidades de ayuda en los partos distócicos, puerperio normal, puerperio patológico y neonatología en el bovino.

EL AUTOR

Datos del Libro:

Autor: Carlos Laborde.

Editorial: Luvina.

Año: 2021.

Ilustración de tapa: Graciela Molteni

Ilustraciones interiores: Nathaly Soriá (y contratapa), Susana Taffuni, Mabel Salgueiro, Viviana Ferro, Claudia Colombo, Miriam Perliné, Teresa Domínguez, Graciela Molteni, María Del Carmen Lamy.

Ejemplar digital de la editorial

Reseña:

TANGO

Tengo para mí que estas intrusas líneas brotadas del insomnio son retoños de tango. Tal vez forjados en afanosas noches de milonga, en los giros del profundo abrazo, en el arrullo de don Carlos Di Sarli. Tienen olor a tiempos de otros hombres, a barrios olvidados, a ciudad perdida. Veo el tango; en su tristeza, en su pulsación de calle y esquina, en sus difíciles amores, en la sangre del coraje, en las agonías, y en la presencia de la difícil muerte. Como las comidas buscan su vino para el sinuoso maridaje, espero que el lector sazone estos relatos, inesperados frutos del tango o de mi amor por él, con la cuerda de su mejor sentimiento.

EL AUTOR

Datos del Libro:

Autores: Bruno Rutter.

Año: 2009.

Editorial: Alignani.

Ejemplar del autor

Reseña:

INTRODUCCIÓN

Dentro de las enfermedades que afectan al ganado bovino hay tres grupos de ellas que indefectiblemente son las de mayor peso sobre todo en ganado lechero; estas son las que afectan la reproducción, las que afectan la glándula mamaria y las que afectan las extremidades de los bovinos.

En la actualidad podemos afirmar que las enfermedades del pie de los bovinos representan un capítulo importante de pérdidas económicas en las explotaciones, debido al dolor y molestias que sufren los animales, lo cual repercute en disminución de las producciones, incrementos de gastos por medicación, mano de obra, honorarios veterinarios, reposición anticipada de animales y rechazos.

Por otra parte las alteraciones podales, por encontrarse localizadas en zonas sucias -continuamente contaminadas por tierra y por las propias deyecciones de los animales-, de difícil acceso, con cierto riesgo de lesionarse para el clínico y de gran trabajo físico, así como la particularidad de que los "entendidos" practiquen curas, y de igual forma por la falta de una formación específica por parte del veterinario para tratar estas alteraciones, a motivado que generalmente los procesos podales no se atendieran en la clínica de forma habitual.

Se ha intentado, dar una idea sobre las distintas facetas que abarcan las patologías podales, sus causas, diagnóstico, tratamiento y prevención; utilizando la información bibliográfica y la experiencia de trabajo en manga en establecimientos de cría y leche.

PROLOGO A LA SEGUNDA EDICIÓN

Las afecciones podales en esta última década han aumentado en forma significativa como un grupo de patologías que inciden sobre las producción en los rodeos lecheros y de cría.

Los conocimientos en anatomía, histología y etiopatogenia, hacen que la interpretación de estas enfermedades pueda llevar a la prevención y tratamiento de las mismas.

El camino a recorrer es muy extenso para llegar a un control definitivo, faltan investigaciones, que nos permitan definitivamente mantenerlas con una prevalencia muy baja.

Es necesario el estudio por parte de los colegas y sobre todo la concientización de los productores, para que el problema tenga un impacto menor sobre la producción y el confort de los animales afectados.

Se ha tratado en esta segunda edición de actualizar conocimientos generales y particulares, que han sido publicados en revistas y congresos.

Este libro está orientado para el veterinario actualizando sus conocimientos y el estudiante para que tenga la visión de un grupo de afecciones que pocas veces son tratadas en los planes de estudio.

EL AUTOR

Datos del Libro:

Autor: Carlos Moreno.

Ilustraciones: Carlos Moreno.

Editorial: Ícomos Comité Argentino; Municipalidad de Cañuelas; Centro para la Conservación del Patrimonio Urbano y Rural S.I.P. F.A.U. U.B.A.; Junta de Estudios Históricos de Cañuelas.

Año: 1996.

Ejemplar de la Biblioteca D. F. Sarmiento de Cañuelas

Reseña:

CAÑUELAS, MEMORIA E IDENTIDAD

Cañuelas es un partido más de la Provincia, de Buenos Aires, pero dentro de ella llene características propias determinadas por su geografía, por sus gentes, por las transformaciones que estas produjeron, por su historia, que permite abordar los orígenes tomando algunos datos valiosos del pasado que posibilitan explicar el presente y, a la vez, concebir estrategias para su futuro, que seguramente será de crecimiento.

En esta línea de pensamiento creemos que es indispensable conocer el Partido a través delos trabajos de sus gentes. Trabajos que tienen mucho que ver con lo rural, y si bien no queremos detener el tiempo, consideramos necesario preservar esta aún identificable condición. Nuestra cabecera de Partido y las localidades, lo decimos con orgullo, son aún pueblos de campaña.

También necesitamos del amor de sus pobladores para planificar el crecimiento, y  porque creemos que solo se ama lo que se conoce, es que nos pusimos a trabajar por nuestra identidad y diseñamos este Proyecto de Identidad Cañuelense.

Si el objetivo del proyecto re cumpliera con una clara identidad, con una actitud de guarda cuidadosa de lo que queda del pasado, con un reconocimiento a los pioneros, a los visionarios que trabajaron y generaron trabajo para sus habitantes, a las gentes sencillas que aportaron sus saberes y sumaron para mejorar, que esperaron el crecimiento y muchas veces lo lograron y cuando fracasaron volvieron a empezar; estaremos en condiciones de participar en las transformaciones que se vienen.

Desde la Subsecretaría de Cultura de la Municipalidad de Cañuelas y con el apoyo incondicional del ICOMOS. Iniciaremos el estudio de nuestro patrimonio histórico y cultural para poder mostrárselo a los propios cañuelenses y a todo el que llegue, estableciendo para ello vínculos regionales, provinciales y nacionales.

HÉCTOR LEONARDO RIVAROLA (Intendente Municipal de Cañuelas) y SUSANA FRASSEREN (Subsecretaria de Cultura Municipal).

Datos del Libro:

Autores: Carlos Moreno y Leticia Maronese.

Imágenes: Carlos Moreno y Leticia Maronese.

Editorial: Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

Año: 2001.

Ejemplar de la Biblioteca D. F. Sarmiento de Cañuelas

Reseña:

INTRODUCCIÓN

La ciudad como expresión cultural de una comunidad, es el resultado de muchas generaciones de trabajo, acumulación de distintos factores y también, a veces, de retrocesos. En el aspecto material, sus obras irán mostrando, en cuanto a la calidad y dimensión, las relaciones existentes tanto desde el punto de vista económico como social, entre los distintos habitantes y sus gruposde pertenencia. La ciudad se compone en su estructura básicamente de dos lugares: uno de uso, como las viviendas, y otro de dimensión social (con su contexto vinculante), como las calles, avenidas, sistemas de comunicación etc.

Entre los espacios de escala social se destacan las plazas, un lugar que desde su origen fue abierto, generalmente de libre acceso y convocante ante cualquier necesidad o expectativa (de muchos o de algunos). Estos lugares se han ido transformando con el tiempo hasta ser parcialmente reemplazados por otros cerrados y de acceso controlado, como mercados, estadios, shoppings. En América, luego de la conquista europea, las plazas adquieren un protagonismo muy fuerte, por su valor funcional y simbólico. Pese a ser un simple espacio apenas contenido por fachadas pobres o ricas, las plazas son el corazón de la trama urbana.

En nuestra ciudad, la Plaza Mayor fue por muchos años casi un descampado, pues los vecinos no tenían suficientes recursos para construirlos imponentes palacios que daban el marco escénico a México o Lima. Ese espacio de tierra y muchas veces de barro, fue suficiente para que los vecinos lo llenaran de vida en las mañanas del mercado con sus coloridos alimentos, con sus olores o los gritos de los vendedores. Allí se podían correr los "juegos de cañas" o armar un ruedo para la corrida de toros. En los años posteriores a la independencia fue el lugar de las alegres Fiestas mayas, una fiesta que homenajeaba a la Patria. También era el sitio elegido para las prácticas militares o el espacio para el Cabildo Abierto, al que se convocaba ante problemas de envergadura. Otras veces era el marco para ceremonias de una sociedad donde lo religioso era fundamental, ya fueran procesiones o el aleccionante sermón de Semana Santa y, también, el lugar para hacer justicia. Tanto alegrías como penas, según la dimensión que adquirían para unos o para otros los diferentes abordajes de la vida, transcurrían en la plaza, que era el espacio de todos. Su ubicación era elegida en un lugar privilegiado de la ciudad; en las cercanías se expresaban el poder y el prestigio de personas e instituciones. Allí estaban, y aún están, muchos de los principales edificios: la iglesia mayor, el cabildo, olas casas de aquellos considerados como gente muy importante.

En el Siglo XVIII se producen muchos cambios, con los nuevos aires dela Ilustración y el Virreinato; una gran cantidad de actividades que se hacían en la plaza, se desplazan a lugares cerrados y específicos. Así es como se construye una plaza de toros en "firme" en el barrio de Montserrat. Y luego, en épocas de Rivadavia, el bullicioso mercado se lleva a la ranchería situada frente a la Manzana de las Luces. A mediados de siglo, con los fuertes aires que llegan de Europa, se diseña una plaza moderna donde el vecino deja de ser el protagonista para pasar a ser fundamentalmente un espectador; aparece la plaza con senderos, estatuas, un cerco para que no entren los caballos, con árboles y "plantas de vista". Sin embargo, a esta rígida forma, muchas veces la realidad político-social de los vecinos, la hizo flexible, rescatando el original lugar de TODOS.

Entre las instituciones civiles, la de mayor trascendencia en el período colonial fue el Cabildo como responsable de la administración y defensa de la ciudad. Primero fue cabildo y luego, pasada casi una generación, en 1608, tuvo un contenedor para la institución: un simple rancho. Luego de muchos avatares en el Siglo XVIII adquiere la forma de las imágenes patrias. La institución del cabildo y su edificio tuvieron un gran protagonismo entre los dramáticos años 1806 y 1810, cuando nuestra comunidad llega a un grado de madurez, luchando y consolidando la independencia. Después de 1821, cuando se disuelve el cabildo para dar paso a nuevas formas administrativas, el viejo edificio fue destinado a otras funciones más bien secundarias. Rápidamente fue perdiendo significado como símbolo del poder y se transforma en la expresión de un tiempo superado. Con los nuevos aires de libertad se necesitaban otros espacios y otras formas, como la Sala de Representantes del Estado de Buenos Aires. Pasado el tiempo, un día se lo transforma en Palacio de la Justicia y casi en seguida se le amputan tres arcos para abrir la Avenida de Mayo. Sobrevive penosamente a varias intenciones de demolerlo. En 1938 se lo rescata para dar referencia a un pasado que ya no era vergonzante, sino una etapa de crecimiento en nuestra historia. Las circunstancias de la ciudad y el entorno del cabildo habían cambiado: avenidas, diagonales y, fundamentalmente, un intenso tránsito dan un nuevo carácter al lugar. Se buscó recomponer en lo posible su sentido simbólico, pese a su materialidad lastimada y hoy, aunque fragmentado, es uno de los referentes fundamentales para explicar nuestra memoria local y nacional.

ARQ. CARLOS MORENO
Vocal Titular
C.P.P.H.C.

Datos del Libro:

Autor: Juan Carlos Viale.

Editorial: Creadores Argentinos.

Año: 2017.

Ilustración de tapa: Irene Mercedes Masciotra.

Prólogo: Patricia Mabel Quintero.

Ejemplar de la Biblioteca D. F. Sarmiento de Cañuelas

Reseña:

NOTA DEL AUTOR

Cómo escribo...

Intento escribir inspirado en historias reales e imaginarias, con una estructura y lectura simples.

Mi técnica para escribir se basa en que:

"No existen más que dos reglas para escribir: tener algo que decir y decirlo".

Oscar Wilde (1854-1900). Dramaturgo y Novelista irlandés.

Y teniendo siempre en cuenta que:

"La gente que no se ríe nunca no es gente seria".

Alphone Allais (1854-1905) Escritor y Humorista francés.

Aquí, en mi primer libro, podrán navegar por distintos estilos, distintas épocas, distintos lugares; sobre hechos que me fueron apareciendo. Narraciones que están ordenadas según su propia fecha de nacimiento en mis apuntes. Espero disfruten de su lectura y sepan perdonar mis errores.

El Autor

Y, por favor, recuerden que:

"Escribir es un oficio que se aprende escribiendo".

Simone de Beauvoir (1908-1986) Escritora y Filósofa francesa.

Datos del Libro:

Autor: Juan Carlos Viale.

Editorial: Creadores Argentinos.

Año: 2019.

Ilustración de tapa: Irene Mercedes Masciotra.

Prólogo: Patricia Mabel Quintero.

Ejemplar de la Biblioteca D. F. Sarmiento de Cañuelas

Reseña:

PRÓLOGO

Un libro pequeño no significa que no sea grande. En muchos casos el contenido de lo escrito logra lo que ambiciona el autor.

Este es el caso de esta nueva obra de Juan Carlos Viale titulada "Pequeños Relatos de Grandes Historias 2". En ella decide irrumpir en el micro relato, exponiendo historias en algunos casos con toques de humor, otros con ironía, pero que describen diversas circunstancias y hechos, algunos habituales o cotidianos, y otros no tanto.

Tiene este volumen la impronta además, de estar compuesto por tres haikus, que tocan temas esenciales de la vida como son la paz, el matrimonio y la vejez.

Considero que resume parte de su obra el micro cuento titulado La inspiración.., en la que el autor nos manifiesta que ella viene deforma mágica e impredecible. Por otra parte se aprecia su valoración hacia las personas que colaboraron con su primer libro como ser a la imagen de tapa, la dedicatoria, etcétera.

Un nuevo libro muy bien logrado, en el que Juan Carlos, nos transfiere su hondo sentir y formas de percibir este arduo oficio del Escritor.

Y señalando como expresé en el prólogo escrito para el anterior libro de Juan Carlos:

"Es una obra que juega a la seducción entre el autor y quien lo lee".

Patricia Quintero

Datos del Libro:

Autora: Isolina Behrens de Rizzi.

Imprenta: DYC S.A..

Año: 2000.

Tapa e ilustraciones: Rodolfo Morfese.

Auspiciado por la Municipalidad de Cañuelas
Ejemplar de la Biblioteca D. F. Sarmiento de Cañuelas

Reseña:

OTRA MIRADA DEL LIBRO DICE:

Su tierra y su pequeño mundo familiar son las raíces de su poesía. Poesía que exalta la belleza de las cosas simples, de lo cotidiano; de lo pequeño, que se hace grande al tomar forma lírica, al plasmarse en versos.

Chola, antes de escribir, vivió. Se realizó coma mujer y coma persona. Conoció el dolor inenarrable de perder a su madre y la dicha mágica de tener un hijo. Supo de alegrías y tristezas, de amores y amarguras, de llegadas y partidas.

Y luego, todo ese cúmulo de experiencias y sentimientos acopiados durante años, los volcó, tardíamente, en la poesía. Por eso su obra está empapada de vida rica y plena.

Así, simplemente, "un día cualquiera ", nació su vocación de poeta. Y así, simplemente, su mundo de esposa, madre y abuela comenzó a llenarse de palabras bellas.

Ella misma se asombra de este milagro, de este regalo de Dios, que no sabe cómo llegó a sus manos.

"En el misterioso hilo del destino,
encontré enganchadas las palabras,
un día cualquiera, al andar los caminos...
sin pensar en buscarlas ¡para nada! ¡para nada!”

El don de la poesía plenificó su vida, la hizo ahondarse en su propia alma y acercarse más aún, con el corazón llena de amor, o su familia, sus amigas, su pueblo, sus recuerdos...

Y ahora, cuando comienza a degustar el dulce sabor del éxito, con su ingenua voz de mujer-niño sorprendida, le agradece a Dios:

"¡Gracias Dios por alegrar mi alma.., con tan sólo.., palabras... palabras! Y palabras!”

Nosotros, tus lectores, también te decimos a vos, Chola: Gracias por regalarnos la belleza de tu palabra florida y por permitirnos compartir los hondos sentimientos que conforman tu universo poético.

GRACIELA MARÍA RAFFO

Datos del Libro:

Autor: Rolando Paciente.

Editorial: Dunken.

Año: 2019.

Acrílico de tapa: Rolando Paciente.

Prólogo: María del Carmen Mendoza.

Ejemplar de la Biblioteca D. F. Sarmiento de Cañuelas

Reseña:

PALABRAS PRELIMINARES (fragmento)

Poesía: misterio y paradoja que a lo largo de los siglos habla de lo mismo, pero es siempre distinta, creadora y generadora de emociones universales.

Este arte de crear, trabaja con materiales inasibles: sentimientos, recuerdos, palabras, cadencias transformados en textos por medio de un lenguaje finamente entretejido que parece simple. Fluye entre las almas del autor y del lector con la naturalidad con que la noche sigue al día, o la lluvia viaja desde el cielo a la tierra.

Belleza que conmueva al corazón y al cerebro, con una orfebrería creativa que no se note: he aquí su imperativo categórico: "belleza que fluya".

En el libro "Plenitud" Rolando Paciente cumple con esta premisa: la belleza fluye a través de sus versos, en los que evoca su infancia pampeana, los paisajes atesorados a lo largo de la vida, los momentos más intensos que ha vivido, su pasión por las palabras y los libros, el cultivo de la poesía, el amor que lo atraviesa y también, el paso del tiempo, los interrogantes acera de la vida y de la muerte, la celebración de la vida, de la noche, resumidora de sueños, de la naturaleza, eterna maravilla, y de su propia capacidad creadoraque lo revelan como un ser sensible, elocuente, reflexivo, y gran traductor de Almas.

El poeta, que también es artista plástico, escribe tanto poemas muy pictóricos, como los que dedica al crepúsculo, al amanecer, como otros, profundamente filosóficos, en los que ahonda en el sentido de la vida, el paso del tiempo, y la creación poética.

Colores, sonidos cadenciosos, aromas de los tiempos vividos, aparecen en sus versos combinando metáforas, imágenes, enumeraciones, paralelismos en los que nada sobra y nada falta.

La esencia de su estilo es la sobriedad de la expresión, la riqueza del lenguaje, la variedad de medidas y la amplia gama de emociones, que como pintor de palabras, el poeta despliega en la paleta de su talento expresivo.

Ampliaremos lo antedicho, sin intención de agotar el tema, con algunos ejemplos; la lectura completa del libro, nos permitirá descubrir la hondura de un poeta maduro que, al hablar de sí mismo, nos habla de todos.

Universal y eterna, nos agrega que la poesía está viva, mientras los buenos poetas la mantengan con vida, cosa que sucederá inexorablemente porque, como afirma Bécquer "mientras haya un misterio para el hombre, habrá poesía".

PROF. MARÍA DEL CARMEN MENDOZA
Lobos, julio de 2019.

Datos del Libro:

Autor: María Lydia Torti.

Editorial: Tahiel.

Año: 2016.

Ilustración de tapa: Herminia Piacentini.

Prólogo: Osvaldo Víctor Fernández.

Ejemplar de la Biblioteca D. F. Sarmiento de Cañuelas

Reseña:

"Somos el Águila y la Paloma entre sábanas de yerba y luna llena"

Mi apreciación sobre la obra es la palabra de un amante de la lírica en el compromiso de hablar del libro de una colega y entrañable amiga.

Sin duda leer a María Lydia Torti es penetrar en ese universo paralelo que le es propio, porque es allí y no en otro lugar en donde encontramos a la verdadera, en cuerpo y alma.

"Aunque soy un pequeño átomo del polvo del planeta", dice, y se convierte a lo largo de toda la obra, en la sustancia a través de la cual viajaremos por ese mundo de desamores transformado en poemas.

Paúl Valéry dijo alguna vez: "Uno no concluye un poema; lo abandona". Todo lo contrario, pasa en este libro; no te va a quedar esta sensación, lector. Vas a experimentar todos los estados posibles del sentimiento amoroso y su contrapartida. No vas a sentirte en medio del desierto como propone Valéry.

"Y caía la lluvia sobre los techos erectos de mis pezones", dice ahora nuestra escritora y poeta. Releo una y otra vez el fragmento y vivo esa imagen sutilmente erótica; Torti ha demostrado en algunos cuentos de su último libro "Cuentos de la mujer", un exquisito sentido del erotismo. Digo algunos, porque no todos corresponden al género mencionado. También aquí lo encontramos.

Su lenguaje coloquial sorprende por la audacia con que juega con sustantivos, adjetivos y verbos, preñados de sensualidad.

Tiene un don natural nuestra escritora en la palabra y en lo humano, que la ha convertido en referente indiscutido y ejemplo en su Cañuelas natal.

"Es como el trasiego del trigo, del aceite, del vino añejo".

Con estas simplezas, su lenguaje fluye y va a llegarte, lector, en esta sed de cercanía poética que te incluye, desde el mismo momento en que te acercas a la obra.

En la poesía de María Lydia, el verso está vivo, se mueve, salta, se balancea. Sus peripecias son búsquedas a través de itinerarios imaginarios y reales.

"Sabía que no debía bajar dos veces por el mismo río", afirma aludiendo a la célebre frase de Heráclito. Sin embargo, concluye el poema con la realidad existencial; los seres humanos actuamos atentos al deseo, que es mucho más significante que la razón.

"Tú, hábil cazador. Yo, liebre cazada".

La voz poética nos habla de la victimizada, aquella que se encierra estoica en el desamparo que padece, pero en el que curiosamente se siente a salvo, porque lo que importa es volver a AMAR.

Y el viaje llega a su fin, luego de recorrer las cuestiones insoslayables del alma; comunes a vos, a mí, y a todos aquellos que nos abrimos camino en este mundo de desamores y de luchas por el encuentro con la felicidad, que es "ser AMADO".

OSVALDO VÍCTOR FERNÁNDEZ